方寸画廊 永恒音容

    音乐与绘画密切相融，许多绘画大师曾精细地描绘了音乐家的形象。如法国画家安格尔(1780-1867)，曾为同时代的意大利小提琴大师帕格尼尼留下了简洁传神的肖像素描画，这幅画也成为帕格尼尼的不可替代的“标准像”。1982年意大利为纪念帕格尼尼诞生200周年而发行的邮票，就以安格尔的这幅绘画作为图案(图1)。这幅作品还出现在圣文森特发行的“千僖年”大版张上。这个大版张的主图是达·芬奇的《蒙娜丽莎》，它是由数百幅微缩的画面以“马赛克”形式组成的；用放大镜细看，就会发现内中含有安格尔的名画《帕格尼尼》(图2)。

    19世纪的法国画家德拉克罗瓦是当时巴黎“艺术家沙龙”的主角。他与来自波兰的音乐大师肖邦成为挚友，两人经常会面、交流。于是，画家就有一幅著名的肖邦肖像画传世。这幅画与肖邦的其他肖像画中的文静温雅的面容不同，是一幅充满了愤懑与豪放情绪、很有张力的画像，恰恰反映了肖邦内心的爱国激情；作品的色调沉暗厚重，大有“山雨欲来风满楼”之势(图3)。许多纪念肖邦的邮票都采用了德拉克罗瓦的这幅名画，但颇有深意的是，肖邦故乡波兰发行的邮票以黑白雕刻版制作(图4)；瑞典雕刻大师斯拉尼亚也曾以单色雕刻了邮票图稿(图5。未发行)。这些运用极富表现力的线条来再现德拉克罗瓦原作的邮票和邮品，更鲜明地体现了原作内在的情感力度和外在的粗犷基调。

    20世纪的艺术大师毕加索，曾经在巴黎与音乐家斯特拉文斯基邂逅，两人由此成为艺术上的合作者。毕加索曾为斯特拉文斯基的芭蕾舞剧《普尔钦奈拉》设计过舞台场景，并为《彼得鲁什卡》画了形象图；此外还以简洁的单线勾画出了斯特拉文斯基的具有漫画感的肖像。毕加索的这三幅“音乐”画作，同时出现在圣多美和普林西比为纪念斯特拉文斯基百年诞辰而发行的一枚小型张上(图6)。

    一个画派，或一个画派中的一位画家，非常集中地为本国音乐家造像，且这些作品均出现在方寸邮票之上，这在美术史上是一个少有的现象。在19世纪的俄国，以“批判现实主义”为共同宗旨的文学的、绘画的、音乐的流派同时出现。于是，著名的“巡回画派”的画家纷纷为艺术家画像。列宾在1881年为创作过绘画题材音乐作品的穆索尔斯基画了肖像，这幅作品出现在1989年前苏联发行的“穆索尔斯基诞生150周年”纪念邮票上；以此票制作的极限片，更真切地展现了画作的原貌(图7)。此后，列宾还为音乐评论家斯达索夫画了不同的两幅画像，其中1883年创作的是斯达索夫的半身近景画像(图8，极限片，前苏联)，1889年创作的是很有俄罗斯风情的斯达索夫全身肖像(图9，极限片，前苏联)。1905年，“巡回画派”画家谢洛夫为俄国歌唱家夏里亚宾绘制了一幅潇洒的肖像，这幅画作出现在1965年前苏联发行的邮票上(图1O)。此外，画家科洛温为夏里亚宾创作的肖像也出现在1973年前苏联发行的邮票上(图11)。

    也有一些人们耳熟能详的音乐大师的纪念邮票，采用了名不见经传的画家创作的肖像作为图案。如莫扎特邮票上常出现其“音乐神童”形象，其中有一幅这样的肖像是画家P.A.罗伦科尼亚1763年的作品(见下图12，极限片，原南斯拉夫)。画家兰捷创作的一幅未完成的莫扎特画像有较高的知名度，这不仅在于它一直陈列在萨尔茨堡的莫扎特故居，还因为它曾多次出现在各国发行的邮票上(见下图13，印度)。
    卢旺达于1971年发行了一套7枚纪念贝多芬的邮票，选用了7幅与贝多芬有关的油画为图案。其中画家施蒂勒在1820年贝多芬50岁生日时创作的肖像画，是贝多芬形象中最具代表性的作品(图14)。

    在这类大票幅的邮票中，我们还可以看到画家古斯塔夫·悌沃里的油画“歌剧大师瓦格纳” (见上图15，刚果)以及画家蒙卡奇为匈牙利音乐大师李斯特绘制的油画。